Từ London, Milan cho đến Paris và New York, Tuần lễ thời trang từ lâu đã là tiền đề cho các xu hướng thiết kế sau này. Những bộ sưu tập trên sàn runway cũng có sức ảnh hưởng vô cùng lớn, với các phong cách khác nhau như sang trọng, thời thượng, độc đáo hay kỳ quái. Đối với nhiều nhà thiết kế, background của sàn diễn cũng quan trọng không kém, nhất định phải kể lên được những câu chuyện đằng sau các bộ sưu tập của họ.

Tại Bottega Veneta, nhà thiết kế người Ý Gaetano Pesce đã biến không gian đơn giản trở nên vô cùng rực rỡ, lấp đầy sân khẩu bằng một biển màu với 400 chiếc ghế nhựa màu sắc độc đáo. “Không gian này tôn vinh cho sự đa dạng của mỗi người, chúng ta đều rất khác nhau”, Pesce chia sẻ trong một thông cáo báo chí.." Các set khác của nhà thiết kế cũng không kém phần rực rỡ với tông màu sáng chủ đạo. Tại Dior, nghệ sĩ người Pháp Eva Jospin đã tạo ra một khung cảnh tưởng tượng lấy cảm hứng từ Baroque hoàn toàn bằng bìa cứng. (Prada cũng lấy cảm hứng từ papier-mâché tại buổi trình diễn SS23 ở Milan.)

Sự hợp nhất thời trang - nội thất không chỉ xuất hiện tại sàn runway mà còn tại các showroom, thông qua sự hợp tác giữa Totême và Svenskt Tenn cũng như Orior và Christopher John Rogers, vừa ra mắt tại Tuần lễ thời trang 2023. Dưới đây là những xu hướng nội thất nổi bật trong mùa này.

Dior

Nghệ sĩ người Pháp Eva Jospin đã xây dựng background là các hang động được làm từ bìa các tông xếp chồng lên nhau, lấy ý tưởng từ kiến ​​trúc baroque cho buổi trình diễn thời trang nữ của Dior tại Tuần lễ thời trang Paris.

Jospin đã dán hàng trăm tấm bìa cứng lại với nhau và sử dụng máy đánh cát điện cầm tay để chạm khắc thành các khối xếp chồng lên nhau, tạo ra những chi tiết mô phỏng lại hình dạng uốn lượn của đá bị xói mòn được tìm thấy trong các hang động. Nghệ sĩ làm việc độc quyền với bìa cứng, kết hợp điêu khắc và kiến ​​trúc để tạo ra bối cảnh lộng lẫy này.

Jospin cũng lấy ý tưởng từ các hình thức điêu khắc và trang trí công phu được tìm thấy trong hang động Buttes Chaumont ở Paris, cũng như kiến ​​trúc trang trí ở Villa Borromeo Visconti Litta ở Lombardy và các bức bích họa ở Palazzina Cinese ở Palermo. Xuyên suốt buổi trình diễn, ánh sáng được chiếu lờ mờ từ bên trong, nhấn mạnh thiết kế cầu kì và chất lượng vật liệu độc đáo công trình của Jospin.

Tất nhiên, đây không phải là lần đầu tiên bìa cứng được sử dụng cho các công trình thiết kế cao cấp. Kể từ năm 1969, chiếc ghế bằng bìa các tông lung linh mang tính biểu tượng của Frank Gehry đã xuất hiện trong nhiều ngôi nhà và nhiều cuốn sách thời điểm đó. Trong thời đại tiên tiến, chúng ta có thể đặt hy vọng vào chất liệu này sẽ còn được khám phá và khai thác nhiều hơn nữa.

Bottega Veneta

Tại Bottega Veneta, nhà thiết kế Gaetano Pesce đã mang đến một không gian độc đáo khi cho những người tham dự ngồi trên 400 chiếc ghế vẽ tay làm từ bông và nhúng nhựa thông thủ công, mỗi chiếc có màu sắc và họa tiết khác nhau — một số là các chữ cái, một số khác có hình mặt cười. Khi các người mẫu bước trên đường băng trong những bộ outfit được thiết kế tỉ mỉ, họ sẽ đi theo con đường nhựa sống động của màu tím lilac, xanh lam, cam và hồng. Ngày nay, không chỉ riêng trang sức hay quần áo, đồ nội thất thủ công dần nổi lên như một xu hướng, xuất hiện ngày càng nhiều trên các bộ sưu tập của các nhà mốt, thể hiện niềm mong muốn sáng tạo vô bờ của con người.

Svenskt Tenn Colors Totême

Thương hiệu quần áo tối giản Totême đã ra mắt cửa hàng đầu tiên ở New York vào mùa này. Cửa hàng cực kỳ sang trọng là nơi tôn vinh nguồn gốc Stockholm của nhà thiết kế Thụy Điển, có hệ thống ánh sáng lấy cảm hứng từ Gunnar Asplund và những chiếc ghế sofa văng đệm của nhà thiết kế Josef Frank của Svenskt Tenn. Bộ sưu tập Pewter của thương hiệu sau này, với các mặt hàng như chặn giấy hình bàn tay và giá đựng nến cành cây, cũng sẽ được bán cùng với bộ sưu tập của Totême.

Trong mùa này, sự tương phản thị giác chiếm ưu thế, chẳng hạn như bảng màu lặng của Totême kết hợp với họa tiết hoa văn lớn của Svenskt Tenn là một sự kết hợp khó quên.

Men&life